Bannière n°2 annimaux Un Clic Un Jeu

Ce matin même, la suite de la campagne Un Clic Un Jeu fait rage (enfin gentiment hein).

Voici la deuxième bannière sur les animaux !

Alors, moi on me dit de faire un raton laveur, je m’exécute. 

C'est vrai que c'est joueur ces petites bêtes là ; et puis maquillées de la sorte on pourrais presque pensais qu'elles ont autant de cernes que le St@n, mais bordel qu'es que ça boit ? Du café houblonné !?

Bannière n°1 annimaux Un Clic Un Jeu

Bonjour à tous ! 

Voici la première bannière de la campagne animaux d'Un Clic Un Jeu (dont je vous ai parlé ressemant, au sujet de leur nouvelle charte graphique).

Pour les quatre ans de l'émission et la reprise des tournages, après déménagement du studio (Tours -> Bordeaux), on s'est dit que ce serrait sympa que chacun d'entre nous soit représenté par une petite bestiole. 

La première a était publier il y a maintenant quelques jour sur le Facebook d'un clic un jeu. 

On y retrouve la barbiche et la phrase bientôt mythique du Mr. GG :  "Bonjour les p'tits ami(e)s ! "

En espèrent que ça vous plaise.

A très bientôt pour la suite !

Bannière numéro 35

Petit clin d’œil à Jean de La Fontaine, né le 8 juillet 1621. En ce moment je suis un peu dans les animaux illustré de ce type et vous comprendrez bientôt pourquoi.

Un Clic Un Jeu, charte 2016

On a fait des petits changements de charte chez Un Clic Un Jeu.

Pour ceux qui ne connaîtrait pas encore, C'est une chaîne internet à travers laquelle quelques copains présente différentes émissions sur les jeux de sociétés. Ce mois-ci, on a fêter les 4 ans de Klic, la souris (et de l’existence de la chaîne). Le studio ayant déménager, c'était l’occasion idéale pour un petit ravalement de façade.

Voici le logo dans lequel on retrouve bien évidement Klic et une signature plus lisible.

Vous pouvez retrouver les différentes bannières sur le site Un Clic Un Jeu, la chaîne YouTube et le Facebook.

Les miniatures de présentation des vidéos ont retrouvées en personnalité.

Voici d’ailleurs la première vidéo tournée sur Bordeaux.

Présentation illustrée de Jeux Barjo Bordeaux

Voilà trois planche que j'ai réalisé pour Jeux Barjo sur Bordeaux. 

C'est une société qui tient un bar à jeux de sociétés d'un coté et une boutique de jeux de sociétés de l'autre.

Les personnages de ces planches (qui seront installées à l’extérieur du bar et de la boutique prochainement) sont des petits monstres et des supers héros un peu loufoques.

Les super héros indiquent la direction à prendre pour atteindre réciproquement la boutique ou le bar.

En reprenant certaines illustration de mes planches, j'ai fait des flyers imprimés recto/verso (bar et boutique).

Originellement l'arc en ciel (à coté de la licorne)  sortait directement du derrière de la licorne...

Bannière numéro 34

Voici la bannière du mois de juin : 

Elle fait référence au 17 juin 1885 : la Statue de la Liberté débarque à New York !

 L'oeuvre colossale d'Auguste Bartholdi construite à Paris, arrive en pièces détachées à New York. Elle est accueillie par une foule en liesse. 

Pour l'occasion, un peu d'histoire : 

L'idée voit le jour en 1865. 

"La liberté éclairant le monde", plus connue sous le nom de Statue de la Liberté, existera pour célébrer le centenaire de l'indépendance des États-Unis (1776) et sceller l'amitié franco-américaine.

 Actuellement érigée sur Liberty Island, à l'entrée du port de New-York, le projet fut confié, en 1871, au sculpteur français Frédéric Auguste Bartholdi. 

À l'origine la conception de la statue est confiée à l'architecte Eugène Viollet-le-Duc. Il réalise les structures de la main et du flambeau. Mais après sa mort en 1879, Bartholdi fait appel à l'ingénieur Gustave Eiffel qui commence à avoir une certaine notoriété avec la construction de ponts ferroviaires et des viaducs. 

Bartholdi a un sens de la communication novateur pour l'époque. Il organise des campagnes de photographies pour promouvoir son projet. Il présente la tête et le buste de la statue de la liberté à l'exposition universelle de Paris en 1878. On peut la visiter, l'argent recueilli servira les travaux. 

L'inauguration eu lieu le 28 octobre 1886. 98 ans plus tard, elle serra reconnu par le patrimoine mondial de l'UNESCO (1984).

Dage

Née en 1967, à Montréal, Dage (Sylvie Dagenais) suit des études en arts. Elle explore de nouvelles techniques, touche à tous les aspects de l’art visuel et aiguise son sens artistique. De la peinture au collage, en passant par la création d’œuvres tridimensionnelles, Dage à toujours un peu était une sorte d'exploratrice.

Elle fait ses débuts en tant qu’artiste peintre en concevant des habillages de murs, principalement pour les chambres d’enfants. Parallèlement, elle s'expérimente aux œuvres sur canevas.

Dage s’amuse, mélange les médiums, crée des textures et trouve enfin ce trait, cette caractéristique qui définit son langage artistique. Elle trouve sa signature. Le Dripping intentionnel !

 Depuis quelques années, Dage se consacre exclusivement à la peinture. Ses œuvres sont le résultat d’une quête. Ce sont en fait des études et expérimentations, des tentatives à saisir l’insaisissable; l’énergie. Elle tente de capter l’essence même de la vie, l’énergie qui nous habite.

Son art est l'expression de la vie. Chaque trait de peinture déposé sur la toile est un mélange d'inspiration, d'intention et d'émotions qui se joignent aux aléas de la vie pour créer des œuvres vibrantes d'énergie et remplies d'émotion. 

Sa technique l’oblige à lâcher prise sur l'atteinte de la perfection. Elle ne peint ni avec le pinceau ni avec la spatule, qui tous deux lui offriraient trop de contrôle sur le résultat. Elle peint avec un bâton duquel elle laisse la peinture couler sur le canevas. Elle ne peut donc jamais prévoir exactement comment la peinture atterrira sur la toile, ni son emplacement et ni même comment elle réagira avec les autres couleurs. Elle compose avec les résultats afin de créer une œuvre qui soit l'expression de l'intention originelle. Et c'est la puissance de l'intention qui vient donner un sens à ses mouvements. 

Le résultat final est la combinaison d'une intention initiale et d'une série d'évènements imprévisibles et incontrôlables. Tout comme dans la vie, elle apprend à composer avec ces aléas et à en tirer le meilleur.

Dans sa façon de peindre, elle transmet à l’œuvre ses propres émotions, son énergie. Chaque geste est délibérément projeté sur la toile pour amplifier cette énergie. Ses sujets sont d’ailleurs choisis en fonction de l’émotion et l’énergie qui en émanent. Parfois subtile, parfois presque palpable, l’énergie qui se dégage de ses œuvres est l’essence même de son travail.

De toutes évidences figuratives, ses œuvres, lorsqu'on les observe d’un peu plus près deviennent quasi abstraites. C’est un tout autre univers qui nous est dévoilé. On distingue d’avantage les couleurs et on perd la forme. Notre regard se laisse guider par la dynamique des lignes courbes qui composent le tableau.